影片改编自人气童话《妖怪图鉴》，由山崎贵导演，讲述少年一树（城桧吏）因得到了《妖怪图鉴》而误入妖怪世界的故事。新垣结衣饰演一名老师，这是她婚后首部电影，神木隆之介饰演神秘的人物。
影片讲述了一个马赛克镶嵌风格的轻喜剧爱情故事，有点类似于奥地利现代文学之父亚瑟•施尼茨勒的作品《轮舞》（曾由马克•奥菲斯和罗杰•瓦迪姆两度改编成电影）。导演艾伦•鲁道夫擅长拍摄探讨两性关系的爱情电影，作为大导演罗伯特•奥特曼的徒弟，他曾经在《漫长的告别》、《纳什维尔》、《西塞英雄谱》等奥特曼执导的影片中担任副导演之类的工作。在《纳什维尔》完成后不久，艾伦•鲁道夫就在奥特曼指导下拍摄了《情挑洛杉矶》，因此该片在形式上与《纳什维尔》以及奥特曼后来的《浮世男女》相类似，是一幅70年代洛杉矶的浮世绘。演员阵容在如今看来也十分耀眼，基思•卡拉丹、劳伦•赫顿、萨莉•凯勒曼、茜茜•斯派塞克以及哈维•凯特尔都在其中贡献了出色的表演。如果说真要给影片挑一些刺的话，就是那些难听的配乐帮了不少倒忙。
这是一部向电影致敬的电影。一列火车轰隆隆地穿过隧道，海鸥在水面上尖叫。空荡荡的车站，荒凉的港口，灰色小镇里两个孤独的灵魂。他是一名火车司机，她卖渡船票。他每天都在火车上看到她，暗恋着她。雅典还有爱情的希望吗？《永恒》开头美丽的城市画面表明雅典是一座垂死的城市，因缺乏爱情而备受折磨。科斯塔斯和安娜就住在这里，他们沉浸在孤独的节奏中。他们甚至似乎对此感到满意。科斯塔斯是一名工程师，安娜卖渡船票。玛格丽塔·曼达想拍一部关于沉默的电影。“在电影再次寻找其独特性的核心时，我觉得有必要回归本质。回到火车，回到声音本身就是音乐，回到创造观看空间的静止摄像机。” 《永恒》并没有展示与故事相辅相成的图像，而是让你在图像中发现故事。沉默和孤独并不是最终的目的地。曼达并没有让科斯塔斯和安娜安宁。当坏消息让科斯塔斯的生活天翻地覆时，他决定为生存和爱的权利而战。他从安娜那里买了一张船票。
费尔南多是一个尽责的警探，和爱妻育有一子，过着平凡而和乐的生活，不幸，爱妻突然病逝，让费南多深陷在丧妻的苦痛，变得内向寡言，除了独力养育儿子丹尼尔时的亲情交流之外，夜阑人静时，只能从整理妻子的遗物和播放爱妻从小到大拍摄的家庭视频来睹物思情，回忆过去鹣鲽情深的点滴。而这晚，就在他在播放她和妻子两人过去甜蜜的录像带时，偶然发现了一卷神秘的录像带，播放后，赫然发现竟是妻子背着他和她的情人自拍的性爱录像带。惊讶不已的费南多人生从此变了调，被一心想要揪出这个奸夫的意念所纠缠，于是他几乎漠视一切，甚至是自己的儿子，靠着他警探办案的本能，循着录影带中透露的线索，不惜代价要追查到影带中的男人。
父亲溺爱儿子赛米，望子成龙。儿子面对升学压力，父亲十分忧心却也只能想尽办法帮助，直到有天儿子无声告别，留下了要“只身前往叙利亚”参与圣战组织的信息，父亲踏上寻找儿子的路，才发现父子之间早已存在着难以调和的矛盾。启发自真人真事，突尼斯导演阿提亚由一段寻子经历，反映“阿拉伯之春”后，国家如何受到伊斯兰恐怖主义和经济停滞所影响，国家悲剧与家庭悲剧并存。青年们被视为非理性的行动背后，当中的复杂情感究竟如何描绘？比利时电影大师达内兄弟协力监制，冷静有力，最终超越悲剧的伦理剧。
1960年代的泰國小鎮，冷戰的緊張氣氛蔓生，在軍政府獨裁統治下，不同政治立場的人們只能另闢蹊徑。家中經營鐘錶店的小梅，同時受到兩位性格南轅北轍的男性青睞，一位是善良但懦弱的人力車伕，另一位則是神采飛揚的軍官。半世紀後，車水馬龍的曼谷，當年倜儻的軍官成了臥病在床的昏庸將軍，小梅因無情的生命境遇歷盡滄桑。回望那段似水年華的時光，人生一切歡快、遺憾、憂傷與恐懼交織，眼前的場景卻未曾走出命運的輪迴。導演揉合泰國著名作家查勾吉蒂的小說〈時間〉，以及自身家族經歷，將光陰解剖切片，以影像穿越時間，呈現女性角色面對時代環境的心境轉變。牆上未曾止歇的指針齒輪，滴答滴答地道出時光流轉，揭露政治的醜態、現實的殘酷，探討生命的本質，以及存在的意義。
